Виктор Соломин: «Домра — это инструмент будущего»

Есть только музыка одна

[ 10 октября в харьковском арт-кафе «Агата» состоялся концерт уникального джазового дуэта. В составе — Виктор Соломин (домра) и Алексей Боголюбов (фортепиано). ]

Виктор Соломин — единственный в мире исполнитель, не просто играющий джаз на домре, но сделавший ее лидирующим инструментом джаз-бэнда. В 2004 году им был создан ансамбль с незамысловатым, но привлекательным названием «SOLOMINBAND». Участниками коллектива стали сам Виктор, молодой пианист Алексей Боголюбов,
бас-гитарист Константин Ионенко и ударник Алексей Фантаев. Среди наиболее заметных проектов «бэнда» — «Татарский стан», этно-джазовая программа, основанная на обработках подлинных татарских мелодий, «Дождь» — пользующиеся неизменной популярностью композиции на темы Стинга, и так называемая «Большая джазовая программа», включающая известные джазовые шедевры, а также композиции самих участников коллектива. В этом году музыканты — в совместном проекте с Катей Chilly —открыли знаменитый фестиваль «Jazz-Коктебель».

В Харьков «SOLOMINBAND» приехал камерным составом. Можно сказать, что образовавшийся таким образом дуэт Соломина и Боголюбова — это уже совершенно иной коллектив со своей спецификой, звучанием и обаянием; самостоятельный и состоявшийся тандем, а не просто часть целого.
«Они сошлись. Волна и камень, стихи и проза, лед и пламень…» — эти стихи Пушкина вспоминаются, когда слушаешь музицирование Соломина и Боголюбова. Умудренный опытом, интеллигентный, задумчивый и несуетный Виктор с изящной и очень симпатичной домрой в руках, извлекающий из неё — как сказал бы поэт — волшебные звуки, и неукротимый, безудержный Алексей, чья мимика, жестикуляция сами по себе очень зрелищны, а вместе с бешеным темпераментом составляют значимую часть музыкального послания. В арт-кафе в распоряжение Боголюбова попало старинное пианино, которое вряд ли забудет эту встречу. С трудом верится, что кто-нибудь еще может общаться с инструментом столь страстно, самозабвенно, без церемоний. На сайте коллектива есть информация, что А. Боголюбов собирается спасти земную цивилизацию от нашествия воинствующих инопланетян. Для тех, кто слышал и видел, как он играет на фортепиано, становится абсолютно ясно, что это — не шутка, и подготовка к спасительной миссии — в полном разгаре.
Концерт состоял из двух отделений. В первом получилась «гремучая смесь» — музыканты как бы «прощупывали» публику, приспосабливались к акустике и технике арт-кафе и в то же время выплескивали эмоции, накопившиеся за день. В завершение отделения прозвучала бодрящая версия популярной песни Стинга «Englishman in New York». Публика с интересом следила за «диалогом» между домрой и фортепиано. Не стоит забывать, что в джазовой музыке огромную роль играет импровизация, то есть музыканты, начиная играть, порой не знают, чем это продолжится и куда их, в конце концов, принесет поток музыки.
Наблюдая за совместной импровизацией Соломина и Боголюбова, получаешь истинное удовольствие. Они понимают друг друга даже не с полуслова, но с полувзгляда, а иногда и чувствуют «спинным мозгом». Невооруженным взглядом видно, что им радостно музицировать вместе, придумывать неожиданные ходы, удивлять слушателя и самих себя совершенно новыми, поразительными воплощениями известных тем.
Публика, собравшаяся в арт-кафе, была настроена весьма благодушно. В перерыве даже обнаружились желающие получить у Виктора лаконичный, но емкий урок игры на домре.

Второе отделение открывалось джазовым стандартом «My Funny Valentine», что настроило слушателя на романтический лад. Затем прозвучали сочинения самих музыкантов — проникновенная композиция «Waiting» («Ожидание») Алексея Боголюбова и «Прага» Виктора Соломина — своеобразная зарисовка жизни большого города. Надо сказать, что с Прагой музыканта связывает особый период его жизни.
Его биография вообще достойна пера романиста. Виктор Соломин рассказывает о себе: «Родился я в стране гор, речек и джигитов — на берегу Каспийского моря. Там же по классу баяна окончил музыкальную школу и училище (тоже музыкальное, но по классу домры). В училище решил, что домра — инструмент будущего, и в этом заблуждении пребываю до сих пор. Приехав в Харьков на поезде, поступил в ХИИ (Харьковский Институт Искусств). Затем несколько лет работал в городе-герое Москве в ансамбле «РОССИЯ» под чутким руководством Людмилы Зыкиной. Устав от чуткого руководства «золотого голоса России», в вагоне № 13 покинул столицу в направлении Харькова. В Харькове три года работал преподавателем ХИИ, в чем преуспел. Преуспел настолько, что в 1997 году уехал в загнивающую Европу на вольные музыкантские хлеба. Там, вдали от родины, в солнечной Голландии, я записал свои первые четыре диска и познакомился с тамошними аборигенами — Ю. Башметом, В. Слободяником, В. Спиваковым, В. Гергиевым. Аборигены знакомством остались довольны и до сих пор хвастаются этим обстоятельством. Затем на три года я осел в Праге, где и начал постигать основы джаза, там же и записан первый диск с элементами джаза. В 2004 году основал собственный джазовый проект SOLOMINBAND, который продолжает радовать украинского слушателя по сей день».
Центральным номером харьковской программы — на наш взгляд — была пьеса Чика Кореа «Испания». В своем роде — это фирменный знак дуэта Соломин—Боголюбов. В зрительном зале пританцовывали на стульях, ахали, всплескивали руками, разражались аплодисментами. А музыкантам для выражения бьющих ключом эмоций уже не хватало привычных средств выразительности: Алексей Боголюбов приводил публику в полный восторг своими выкриками.
От имени слушателей скажем одно — хочется слышать и видеть это снова. Ждем «SOLOMINBAND» в Харькове.

Анна Минакова
журнал «Параллельные миры»